Théories et pratiques du théâtre contemporain

Le Master Arts parcours Théories et pratiques du théâtre contemporain propose une formation complémentaire aux métiers liés à la conception de spectacles et à leur diffusion. Il permet d’étudier la scène contemporaine, française et internationale, sous un angle qui allie la théorie (esthétique, dramaturgie, politiques culturelles, anthropologie) et la pratique (jeu, écriture scénique et dramatique, mise en scène, conception lumière). L’expérimentation par des ateliers et des laboratoires tout comme la réflexion théorique sur les différentes formes des arts de la scène permettent une compréhension des esthétiques du théâtre contemporain. La prise en considération de la diversité des approches de la création théâtrale de sa conception jusqu’à sa réception offre ainsi une meilleure insertion professionnelle dans les métiers du spectacle vivant (artistiques, techniques, administratifs, pédagogiques et de médiations culturelles).

Pour les professionnel·les, le parcours Théories et pratiques du théâtre contemporain est en outre un complément à la préparation aux concours d’entrée aux écoles supérieures d’art dramatique et au Diplôme d’État en Arts Dramatiques ; La perspective d’une Certification à l’enseignement du théâtre en lycée (lié au CAPES), ou à la fonction d’animateur·ice d’atelier et d’école du spectateur ; Une carrière artistique à laquelle il apporte un contenu théorique et réflexif indispensable.

Pour les professionnel·les comme pour les étudiant·es non encore inscrit·es dans la vie professionnelle théâtrale, vous pourrez être amené·es à : 

• Rencontrer des artistes et les interroger, 
• Élaborer un dossier de promotion de spectacle, 
• Bâtir une séquence pédagogique, 
• Créer une forme spectaculaire, 
• Analyser des textes dramatiques et des spectacles, 
• Suivre et rendre compte d’un processus de création.