Pratiques critiques et médiations en danse

Le parcours Pratiques critiques et médiations en danse propose un ancrage fort aux pratiques permettant de mieux étudier les activités artistiques (processus de création, dispositifs performatifs, de médiation et de réception, etc.). Il permet également de vous aider à « inventer votre métier » en vous maintenant au plus près de la création et en développant – par la lecture du geste et l’analyse d’œuvre notamment – de nouvelles compétences relatives aux partitions, aux formes d’écriture, aux dispositifs dramaturgiques, à l’accompagnement des processus créatifs et à la conception/animations de pratiques de médiations originales. Ces pratiques critiques ne se centrent pas seulement sur des œuvres mais aussi sur des modes de production singuliers. Elles interrogent les corps, les démarches de création, les modalités de médiation et de réception des publics.

Dans le cadre de votre activité , vous serez amené·e à :

• Analyser des œuvres ;
• Analyser des pratiques (de création, de composition, de médiation, d’accompagnement artistique, de recherche) ; 
• Décrire le geste dansé ou performé ; 
• Concevoir, utiliser et partager des outils d’accompagnement ; 
• Concevoir et animer des dispositifs de médiation ; 
• Apprendre à présenter vos recherches et vos projets à l’écrit et à l’oral.

Enfin, vos deux années de master seront consacrées à un travail de recherche offrant la possibilité d’une démarche s'appuyant sur - ou en dialogue avec - une pratique artistique. Les méthodes proposées convoquent une implication forte de votre part.